PEDRO BLAS

COLOR LUZ MOVIMIENTO

LUZ COLOR MOVIMIENTO

Pedro Blas, un artista cinético y de arte óptico venezolano-español, extrae su pasión por la luz, el color y el movimiento de los vibrantes paisajes de su infancia en Caracas, Venezuela. Los tonos siempre cambiantes de la montaña El Ávila y el valle de Caracas fomentaron su conexión sensorial temprana con la naturaleza, llevándolo eventualmente al éxito en el diseño gráfico para marcas internacionales. Sin embargo, su verdadera vocación se encuentra en un arte que trasciende la utilidad, desafiando la percepción a través del movimiento y el cambio.

El proceso creativo de Blas se basa en la disposición meticulosa de líneas cromáticas, que generan ilusiones ópticas e interacciones de color dinámicas que cautivan al espectador. Guiado por la creencia de que el color no puede existir sin la luz, explora la percepción visual a través de formas geométricas, patrones ópticos y gradientes de neón, creando obras que vibran y se transforman con el cambio de perspectiva del espectador.

Pionero en el uso de herramientas digitales desde la década de 1990, Blas integra la tecnología con la naturaleza para crear una experiencia visual que conecta el pasado analógico con el futuro digital. Su obra refleja un diálogo entre estos mundos, produciendo arte que es tan bello como futurista.

Inspirado por maestros del arte cinético y óptico como Carlos Cruz-Diez, Jesús Rafael Soto y Victor Vasarely, Blas honra los orígenes del movimiento al tiempo que introduce una visión contemporánea que fusiona la herencia cultural con los avances tecnológicos del siglo XXI. Su arte, profundamente enraizado en la luz, el color y el movimiento, da vida a sus obras, permitiéndoles evolucionar e interactuar con el espectador en múltiples niveles.

Cada pieza está diseñada para ser una experiencia inmersiva, invitando al espectador a un juego perceptivo donde la luz y el color no solo se ven, sino que se sienten y se viven. Empleando materiales y técnicas variados, desde metacrilato hasta iluminación LED, Blas continúa empujando los límites de lo posible, creando obras que redefinen la interacción visual en un mundo saturado de estímulos.

LIGHT COLOR MOVEMENT

Pedro Blas, a Venezuelan-Spanish kinetic and op-art artist, draws his passion for light, color, and movement from the vibrant landscapes of his upbringing in Caracas, Venezuela. The everchanging hues of El Ávila mountain and the Caracas valley fostered his early sensory connection with nature, eventually leading him to success in Graphic Design for international brands. However, his true calling lies in art that transcends utility, challenging perception through movement and change.

Blas’ creative process is anchored in the meticulous arrangement of chromatic lines, which generate optical illusions and dynamic color interactions that captivate the viewer. Guided by the belief that color cannot exist without light, he explores visual perception through geometric forms, optical patterns, and neon gradients, crafting works that vibrate and transform with the viewer‘s shifting perspective.

A pioneer in the used of digital tools since 1990s, Blas integrates technology with nature to create a visual experience that bridges the analog past with the digital future. His work reflects a dialogue between these realms, producing art that is as beautiful as it is futuristic.

Inspired by kinetic and op-art masters like Carlos Cruz-Diez, Jesús Rafael Soto, and Victor Vasarely, Blas honors the origins of the movement while introducing a contemporary vision that blends cultural heritage with the technological advancements of the 21st century. His art, deeply rooted in light, color, and movement, breathes life into his works, making them evolve and engage with the viewer on multiple levels.

Each piece is designed to be an immersive experience, inviting the viewer into a perceptual game where light and color are not seen but felt and lived. By employing varied materials and techniques from methacrylate to LED lighting, Blas continues to push the boundaries of what is possible, creating works that redefine visual interaction in a world saturated with stimuli.

LICHT FARBE BEWEGUNG

Pedro Blas, ein venezolanisch-spanischer Künstler der kinetischen und op-art, schöpft seine Leidenschaft für Licht, Farbe und Bewegung aus den lebendigen Landschaften seiner Heimatstadt Caracas, Venezuela. Die ständig wechselnden Farbtöne des Berges El Ávila und des Caracas-Tals förderten seine frühe sensorische Verbindung zur Natur und führten ihn später zum Erfolg im Grafikdesign für internationale Marken. Doch seine wahre Berufung liegt in einer Kunst, die über den Nutzen hinausgeht und die Wahrnehmung durch Bewegung und Veränderung herausfordert.

Der kreative Prozess von Blas ist verankert in der sorgfältigen Anordnung chromatischer Linien, die optische Täuschungen und dynamische Farbinteraktionen erzeugen, die den Betrachter fesseln. Geleitet von der Überzeugung, dass Farbe ohne Licht nicht existieren kann, erforscht er die visuelle Wahrnehmung durch geometrische Formen, optische Muster und Neon-Verläufe und schafft Werke, die durch die wechselnde Perspektive des Betrachters vibrieren und sich transformieren.

Blas, ein Pionier in der Nutzung digitaler Werkzeuge seit den 1990er Jahren, integriert Technologie mit der Natur, um ein visuelles Erlebnis zu schaffen, das die analoge Vergangenheit mit der digitalen Zukunft verbindet. Seine Arbeit spiegelt einen Dialog zwischen diesen Welten wider und schafft Kunst, die ebenso schön wie futuristisch ist.

Inspiriert von Meistern der kinetischen und op-art wie Carlos Cruz-Diez, Jesús Rafael Soto und Victor Vasarely, ehrt Blas die Ursprünge der Bewegung und führt gleichzeitig eine zeitgenössische Vision ein, die kulturelles Erbe mit den technologischen Fortschritten des 21. Jahrhunderts verbindet. Seine Kunst, tief verwurzelt in Licht, Farbe und Bewegung, haucht seinen Werken Leben ein und lässt sie sich auf mehreren Ebenen mit dem Betrachter verbinden.

Jedes Werk ist als ein immersives Erlebnis konzipiert, das den Betrachter zu einem Wahrnehmungsspiel einlädt, in dem Licht und Farbe nicht nur gesehen, sondern gefühlt und gelebt werden. Durch den Einsatz verschiedener Materialien und Techniken, von Methacrylat bis hin zu LED-Beleuchtung, erweitert Blas weiterhin die Grenzen des Möglichen und schafft Werke, die die visuelle Interaktion in einer Welt voller Reize neu definieren.